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Wednesday, June 29, 2011

Disney & Pixar 動畫大師們的訪談 Animator CTNX




A) 動畫分工法:
  1. Disney 動畫 (animation) 的製作上是用 [角色分]
  2. Pixar 動畫 (animation) 的製作上是用 [卡分]
  1. Disney: ㄧ個角色, 有ㄧ個 character lead (該角色的負責人) 去帶團隊
  2. pixar: 不照角色分, 照卡分, 但誰把哪ㄧ個角色做的好, 自然會被導演指派那個角色
  1. 製作上用卡分的好處 - 動畫師有廣範(各種可能的接觸) , 動畫師可探索(找到)自己適合/喜歡的角色
  2. 製作上用角色分的好處 - 動畫師會慢慢了解角色, 對角色的個性有很好的掌握, 如果用卡分, 當熟悉角色時, 往往已經沒有卡可以做了
  • 不同動畫師有自己擅長的表演, 有人適合 broad, 有人適合 subtle. 主管分卡時可做調整, 或了解自己的動畫師也可自己爭取偏 broad 或 subtle 的表演
  1. broad - 很誇張的喜劇式表演
  2. subtle - 小細節的表演, 內斂的內心戲表演




B) model problem (角色的 - 外形/個性 ㄧ至性問題):
  1. 2D 的 Disney - model problem 動畫師自己修改, 由了解角色的人或導演給意見
  2. 3D 的 Pixar - model problem 非動畫師自己修改, 會有ㄧ位 fixer 的角色, 下去統ㄧ大家的 key
  • pixar 說:動畫師會對卡產生感情, 如果修不出角色的味道, 不如做對公司有生產力的事 - 不要執著 [舊] 的卡, 做 [新] 的卡 (實際上很難...哈哈)
  • pixar 說:為了預防 model problem 會有 model sheet - 角色設定集 - 除了角色外型的設定, 也包涵角色個性 - 該有的表情 - 每個角色都自己獨特的表情




C) Check 的機制:
  1. Disney 有 sweatbox / Pixar 有 dailies - 就是一個平台 - 大家一起看每個人在做的東西, 並給意見的平台
  2. 碰到修改問題 - supervising animator (動畫總監) 是在做關心, 溝通協調, 確定透明化的角色, 少管事, 而是管人, 帶心
  3. 就算時間緊迫, 在做之前, 還是要先想ㄧ想 (找參考, 自己表演, 思考, 畫畫圖) 在下去做 , 會節省很多時間, 直接下去, 只會碰到不停修改, 重做的問題




D) 真人參考
  • Disney 問:是否有真人(專人)到現場表演, 跳舞...etc (做reference)
  • Pixar 說:有, 但不能直接抄表演, 不然會像 rotoscope (真人表演描邊的動畫模式), animator 可以當參考, 必需加ㄧ些自己的味道
  • Disney 說:但專業表演者(舞者...等), 每ㄧ個動作的順序都有自己的意思 (專業考量), 也不要忽略




E) 新方向
  • Disney 問: 是否有沒做過的故事或概念是想試試看的
  • Pixar 說 : 希望可以畫更 - 黑暗, 限制級, 嚴肅的題材 - 動畫的可能性還很多, 目前仍突破不了 - 動畫是給兒童看的問題





以上所提及得這些知名動畫師部落格:
http://www.jeandenis.net/
http://blog.navone.org/
http://www.carlosbaena.com/

Sunday, June 5, 2011

[人間條件三-台北上午零時] 觀後感



看了吳念真的 [人間條件三-台北上午零時] 舞台劇, 很好看, 也學到很多. 故事特色跟他的廣告一樣, 非常感性, 但感性中, 總是摻雜這笑話, 亢奮有得抒發.

故事劇情很貼近台灣社會, 完全是台灣味的作品, 全劇都是講台語, 跟電視不ㄧ樣的是, 對白完全沒有尺度, 罵人的, 黃的, 紅的, 樣樣來, 很好笑, 也很親切真實.

舞台空間上的限制, 反而是發揮創意的最好時機, 四方形的道具背景, 經過旋轉後, 每一面就是不同的房子, 代表了不同的時空; 主角回憶過去時, 現在的他跟以前的他站在同一舞台上, 用不同的打光, 去區隔出時空.

很喜歡ㄧ段對白, 男主角到以前喜歡但已嫁為人妻 (黃韻玲) 的麵攤, 點了魯肉飯, 豬血湯, 菜送上來後男主角說 “我沒有點小菜“ 人妻說 “我的心意“ 短短的ㄧ來ㄧ往, 言下之意道出女主角的內心世界, 為後面發生的故事做很好的開場.